​

Method

By using the knowledge of all influencing factors on the perceptual apparatus, it is possible to compose the canvas in a more “solid” way. Impressions of light and space falling onto the retina can be perceived in unified diversity and the eye can not unconsciously ramble and err in space only to catch random details. One can cease to be limited by emotions and instead start to see one unified and saturated entirety. In color and light one can see completely new potential combinations and conditions of the surrounding medium; insofar as in the extended field of vision light combinations, the state of colors and forms, are totally different than with a narrow sector of the visual angle and attention. The conceptual strategy of wide view vision is to bridge over the gap between seeing and knowing, between sensation and nature. Transition from literal space to autonomous espace - the liberation of the space of the canvas from the role of pictorial mimicry and into its own arena of visual activity. The aim of the method is to extend visual possibilities. What we know about the activities of the brain is that by by nature they constantly respond to a number of unconscious reflexes. What we can do with these automatic reflexes was to master the cerebral processes involved, with the conviction that they would eventually result in a complete consciousness accompanying all experiences. As human beings, we should embrace the ability to control  whatever input we want. We ourselves should learn to choose what we want to see and to extend our visual possibilities beyond what has remained hidden in our brain, and learn to master these possibilities. We can compare the unconscious eye with the camera. If neurological processes were excluded from vision, the eyes would be but passive mirrors - the eyes would be dead. But it was important along with the act of vision, what and how much of all this (everything visible) the machine of our consciousness appropriates. We can liberate narrowly accommodating human vision which would automatically expand the intellect and cognition of the world.

 

Zorved

(the name is a combination of the words zorkost, meaning acute vision, and vedanye, meaning knowledge)

In increasing grey surroundings of Petrograd, group of artists Zorved developed their vision, a vision of complete 360° visual angle. They believed that they could train their senses through meditation to see a more colorful world. Color vision for them was not only the generator, but also the result of the visual processes. Their intention lay in aspiring to a heightened level of vision. The decisive aspect is their preoccupation with vision and color. They attempted to reach increased insight into the perceptual functions of the senses. For them color was both the path and the purpose of a different reality, not a language game. Color was not a literary anecdote, a metaphor, but an instrument for conveying the visuality of otherwise invisible elements. The spectator formed the point of reference for the perception of a work of art, but Zorved made a totally new definition of how this spectator is constructed. To them, this spectating painter mediates unseen to people through painting.

 

Метод

Используя знания обо всех факторах, оказывающих влияние на органы восприятия, можно строить картины более "цельным" образом. Световые и пространственные впечатления, попадая на сетчатку, могут восприниматься как "единство всех многообразий", и глаз может больше не блуждать бессознательнои сбиваться с пути в пространстве, ловя в результате "частности, как рыбу из воды." Эмоции могут не ограничивать человека, и он может видеть одно общее, но повсюду насыщенное. В цвете и свете он может увидеть совершенно новые возможности сочетаний и состояний среды, так как в широком поле зрения сочетания света, цвета и формы находятся в совершенно ином состоянии, чем в узком секторе зрения и внимания. Основная стратегия метода - это попытка перекинуть мост между видением и знанием, между ощущениями и природной реальностью. Переход от точно определённого пространства к пространству самостоятельному - освобождение пространства картины от функции живописной мимикрии и перевод его в его собственное поле визуальной активности. Цель метода в том, чтобы привести к расширению зрительных возможностей и, таким образом, к увеличению способностей мозга. О мозговых процессах нам известно, что они представляют собой цепь постоянных реакций на ряд бессознательных рефлексов. Мы можем развить в человеке способность управлять соответствующими мозговыми процессами, что приведёт к полной осознанности всех ощущений. Будучи людьми, мы можем использовать свою способность контролировать любую информацию на входе. Мы сами должны научиться выбирать то, что нам хочется видеть, и расширять свои зрительные способности за счет до сих пор скрытых от нас возможностей нашего мозга, и неустанно учиться видеть этим всё время развивающимся тонким органом. Можно сравнить акт зрения с фотографией. Если исключить неврологические процессы из механизма зрения, глаза будут не более чем пассивными зеркалами - бессознательными или мёртвыми. Но наравне  с самим актом зрения важно то, как, что и сколько из этого всего забирает машина нашего сознания. Мы могли бы раскрепостить и развить узко аккомодирующее людское зрение, чтобы человечество естественно расширяло свой интеллект, познание мира, глаз и всю сферу его действия. 

 

Зорвед (зрение+ведание)

На фоне приобретающей всё более серые оттенки действительности Петрограда художники из группы Зорвед специальным образом тренировали своё зрение - стремясь увидеть мир более красочным. Они разработала свой способ смотрения - полного обзора 360° градусов. Цветовое зрение для них было не только генератором, но и результатом зрительных процессов. Они стремились к овладению новым зрением, зрением более “высокого” уровня. В их попытке проникнуть в тайны перцептивных функций органов чувственного восприятия цвет служил инструментом передачи зрительной формы обычно невидимых элементов. Цвет для них был не языковой игрой, но инструментом, способным открыть путь в другую реальность, и одновременно самой целью проникновения. Зритель формирует точку отсчета восприятия художественного произведения, но Зорвед сделали совершенно новое определение того, как этот зритель создаётся. Для них художник-созерцатель через живопись опосредует невидимое для людей-зрителей .